Sneak peek RCW – designerii New Wave Selection – între formare și afirmare
Romanian Creative Week este o platformă de intersecție a creativității contemporane, unde arta, designul și formele emergente de expresie se întâlnesc și se influențează reciproc, generând noi spații de dialog și colaborare. Aici, creativitatea funcționează ca un limbaj comun care traversează disciplinele și reconfigurează constant modul în care privim inovația culturală și artistică.
În acest context, New Wave Selection devine unul dintre spațiile în care această energie se concretizează, aducând în prim-plan o generație emergentă de designeri care își definesc propriul limbaj vizual și explorează direcții noi în designul contemporan.
În cadrul secțiunii New Wave Selection din Romanian Creative Week, curatoriată de Lucian Broscățeanu și Ioana Ciolacu, atenția se mută către o generație emergentă de designeri care își conturează propriul limbaj vizual prin explorare, experiment și o raportare directă la prezent. Nu este doar o selecție de lucrări, ci un context în care ideile prind formă și devin parte dintr-un dialog mai larg între practică, industrie și public.
Pentru a înțelege mai bine cum se conturează această generație și ce aduce fiecare dintre ei în cadrul selecției, am invitat designerii selectați să își spună povestea prin prisma proiectelor prezentate la Romanian Creative Week.
1.
Ce înseamnă pentru tine selecția în New Wave Selection din cadrul Romanian Creative Week și cum se aliniază acest moment cu parcursul tău ca designer?
2.
Cu ce proiect sau concept vii în New Wave Selection la Romanian Creative Week și ce ar trebui să știm înainte să îl descoperim?
3.
Cum vezi importanța acestei platforme pentru generația emergentă de designeri și ce impact crezi că are asupra modului în care aceasta se dezvoltă?
Andra Negru – Estetica fragmentului și reconstrucția sustenabilă
Cu un discurs ancorat în sustenabilitate și o estetică construită din fragment și reconstrucție, Andra Negru propune o abordare în care materialul devine punct de plecare pentru sens. Practica ei explorează relația dintre tradiție și contemporaneitate, într-un context în care reutilizarea capătă valoare conceptuală.
1. Selecția în cadrul programului New Wave Selection la Romanian Creative Week reprezintă un moment definitoriu în parcursul meu profesional. Se aliniază cu o etapă în care, ca designer aflat la început de drum, aveam nevoie de o astfel de oportunitate pentru a-mi face cunoscută viziunea. Sunt profund onorată să fac parte dintr-un eveniment de asemenea anvergură; consider că este un pas important atât pentru dezvoltarea mea, cât și pentru viitorul brandului meu, NOIR.
2. Colecția pe care o prezint se bazează pe principii sustenabile, punând accent pe folosirea resturilor de materiale și pe conceptul de zero waste. Încerc să valorific fiecare fragment rămas, transformându-l într-o componentă relevantă a pieselor finale. Din punct de vedere estetic, colecția explorează diversitatea texturilor, reflectând ideea reconectării omului cu realitatea, într-un context dominat de mediul digital. În acest demers, integrez și tehnici tradiționale de meșteșug, pentru a crea un dialog între trecut și prezent.
3. Consider că această platformă are o importanță majoră pentru generația emergentă de designeri, oferind vizibilitate și acces la un context profesional valoros. Expunerea oferită în cadrul evenimentului Romanian Creative Week funcționează ca o punte către industria modei din România, facilitând conexiuni, colaborări și oportunități de dezvoltare.
Cristina Alexandru – Designul ca stare: între timp, ritm și percepție
Cristina Alexandru își construiește demersul în jurul unor stări mai degrabă decât al unor narațiuni explicite, explorând percepția timpului și ritmul accelerat al prezentului. Proiectul ei propune o traducere vizuală a unor realități greu de fixat, dar ușor de resimțit.
1. Selecția în New Wave Selection reprezintă pentru mine atât o validare a direcției în care merg, cât și un moment important de expunere într-un context relevant pentru scena creativă locală. Vine într-un punct în care limbajul meu vizual începe să se contureze mai clar, iar participarea îmi oferă ocazia să îl pun în dialog cu un public mai larg. Este, în același timp, o oportunitate importantă pentru mine și apreciez încrederea echipei Romanian Creative Week în acest demers.
2. Proiectul pe care îl prezint, Drift, explorează relația noastră cu timpul dincolo de o logică liniară, mai mult ca o stare de în care totul se mișcă constant, uneori prea repede pentru a fi conștientizat pe deplin. În construcția pieselor m-a interesat foarte mult cum poate fi tradus acest ritm accelerat atât în siluetă, cât și în material. Proiectul funcționează mai degrabă ca o stare decât ca o poveste, este o încercare de a face vizibil ceva ce, în mod normal, trece neobservat.
3. Platforme precum New Wave Selection din cadrul Romanian Creative Week sunt extrem de importante pentru generația nouă de designeri pentru că oferă nu doar vizibilitate, ci și un context în care putem testa și experimenta ideile în fața unui public real, într-un cadru profesionist. Pentru mine, astfel de experiențe contribuie la formarea unei direcții clare, tocmai prin contactul cu alți designeri, cu industrie, dar și cu publicul. Cred că astfel de experiențe influențează modul în care o generație se dezvoltă, pentru că oferă încredere în explorare, nu doar în rezultat.
Dani Radu – „THE PROTOCOL” și codurile unei estetici contemporane
Pentru Dani Radu, participarea în cadrul New Wave Selection marchează o tranziție către o etapă mai matură a brandului său. Cu noua direcție „THE PROTOCOL”, designerul investighează codurile comportamentale și estetice ale contemporaneității.
1. Romanian Creative Week reprezintă, încă din anul al doilea de licență, un vis frumos continuu. Mereu am simțit o legătură cu energia creativă a locului și cu oamenii care fac ca acest eveniment să atingă anvergura la care a ajuns astăzi. În linii mari, pentru mine este o reconfirmare a drumului pe care am ales să îl urmez după terminarea studiilor universitare, dar și contextul socio-cultural în care îmi pot dezvolta conexiuni și îmi pot contura perspective noi.
2. Recent am anunțat numele noii etape în care evoluează brandul meu: „THE PROTOCOL”. Așa cum se deduce din titlu, este o colecție care se vrea a fi ceva mai matură față de ceea ce am adus până acum în lumina reflectoarelor. Raportarea la obiceiurile și stilul de viață al omului contemporan rămâne o direcție permanentă, însă acum sub o nouă formă. Oare ce pași trebuie să urmezi pentru a respecta „protocolul” Daniel Radu, astfel încât să aparții esteticii brandului?
3. New Wave a fost, negreșit, centrul meu de interes din cadrul festivalului, în fiecare an. Aici, regulile sunt încălcate intenționat, iar curajul își face simțită prezența sub aerul proaspăt al tinerei generații. Faptul că există o platformă atât de mare, cu vizibilitate internațională, este un lucru incredibil pentru oricine, dar mai ales pentru „noua gardă” a modei românești.
Erin Gregor – Sinceritate, gest și tranziția către un parcurs independent
Pentru Erin Gregor, participarea în New Wave Selection marchează un moment de tranziție între mediul academic și parcursul de designer independent. Proiectul său continuă o direcție începută în zona de disertație, în care gestul, materialitatea și prezența umană devin elemente centrale ale construcției vizuale.
1.Pentru mine, selecția în cadrul Romanian Fashion Week de anul acesta reprezintă o oportunitate foarte mare de creștere și expunere într-un context profesional al modei românești. Sunt recunoscătoare și mă bucur că am ocazia ca designer emergent, prin această selecție, să transmit mai departe emoția și viziunea brandului, care este chiar acum la început de drum. Se aliniază într-un moment foarte bun, ca o tranziție din zona academică către parcursul meu ca designer independent.
2. Anul acesta, pentru selecția New Wave, am pregătit o extindere a conceptului prezentat la disertație. Am păstrat ideea de bază și câteva piese cheie care o exprimă cel mai bine: importanța gestului și a omului în creație, prin manipularea suprafețelor, textile sau ceramice, totul redus la esențial pentru a oferi spațiu purtătorului. Colecția conturează, în același timp, look-uri care respiră prin sinceritate și intenție.
3. Consider că această platformă este un context valoros pentru tinerii designeri, care sunt mai mult sau mai puțin la început de drum. Platforma ne oferă șansa de a arăta publicului și lumii modei în ceea ce credem și de a evidenția atât de multe versiuni frumoase ale unei „mode”, privite prin perspectiva fiecărui designer. Iar dezvoltarea, atât a noastră, cât și a platformei, se întâmplă constant, într-un mod unic, de creștere organică. Astfel, multe mulțumiri echipei Romanian Fashion Week! Ne vedem curând la Iași!
Beghim Genghiz – freefall: vulnerabilitate, tranziție și devenire
Aflat într-un moment de tranziție între mediul academic și scena profesională, Beghim Genghiz aduce un demers profund personal, în care vulnerabilitatea devine parte din construcția estetică. Colecția sa funcționează ca o reflecție asupra procesului de devenire.
1.Invitația de a face parte din selecția New Wave 2026, în cadrul Romanian Creative Week – Romanian Fashion Week, venită în urma câștigării concursului Academia de anul trecut, reprezintă pentru mine o reală bucurie și o confirmare că mă aflu pe drumul potrivit, pe care simt că trebuie să-l urmez cu și mai multă determinare. Sunt recunoscător curatorilor selecției, precum și întregii echipe Romanian Creative Week, pentru oportunitatea de a prezenta o colecție completă pe scena emblematică de la Grădinile Palas, într-un moment în care încă sunt student. Mă aflu în ultimul an de studii, așa că pot spune că este un moment pe cât de provocator, pe atât de potrivit pentru a lăsa munca mea și tot ceea ce am învățat în acești ani să mă reprezinte mai bine decât aș putea-o face eu în cuvinte.
2.Colecția pe care o voi prezenta este prima la care lucrez de la sfârșitul anului trecut și, poate, cea mai personală declarație despre cine sunt din punct de vedere creativ și estetic. Intitulată „freefall”, ea vorbește despre direcția în care mă îndrept, o „cădere” intensă și neliniștitoare spre viața reală. În același timp, colecția poartă cu sine un strat emoțional profund, alcătuit din neliniști adânci care, de multe ori, mi-au modelat parcursul. Este o reflecție asupra felului în care acestea nu pot fi traversate decât prin accepta căderii, renunțarea la iluzia controlului și acceptarea „golului” ca spațiu de construire și devenire. Aceasta este doar prima etapă a acestui parcurs interior și estetic, care va continua în următorul meu proiect, colecția de disertație.
3.Cred cu tărie că această platformă continuă să ofere o voce generației tinere de designeri și posibilitatea de a-și expune esența creativă în fața lumii. Pentru mine, a reprezentat o oportunitate care mi-a deschis numeroase uși și care m-a ajutat să fiu descoperit în cel mai autentic și sensibil mod. Romanian Creative Week se conturează tot mai mult ca un spațiu viu, în continuă transformare, vibrant și necesar pentru scena creativă de astăzi. Faptul că fac parte din acest proiect mă entuziasmează și bucură profund și îmi consolidează, convingerea că o carieră în modă și design vestimentar poate deveni fezabilă.
Haus of Creative Rebellion – Dincolo de faimă: identitate, presiune și performativitate
Cu o estetică puternic ancorată în cultura performativă și în construcții care modelează corpul, Haus of Creative Rebellion explorează tensiunea dintre imagine și identitate. Noua colecție propune o perspectivă mai întunecată asupra ideii de faimă.
1.Pentru mine, selecția în New Wave din cadrul Romanian Creative Week înseamnă, în primul rând, validare. Este sentimentul acela de „finally seen”, după o perioadă în care am construit, am experimentat și mi-am format identitatea vizuală. Faptul că acesta este al doilea an consecutiv în care particip îmi confirmă că sunt pe drumul potrivit și că evoluția mea este vizibilă. Brandul meu, HAUS OF CREATIVE REBELLION, începe să prindă contur, iar acest moment vine exact într-un punct de tranziție. Simt că este o oportunitate reală de creștere, nu doar ca designer, ci și ca brand — un pas care poate face diferența între a rămâne într-o zonă de explorare și a intra într-un spațiu mai vizibil și mai asumat.
2. În cadrul New Wave Selection la Romanian Creative Week vin cu o nouă colecție intitulată „THE FAME”. Colecția explorează ideea că faima nu este doar ceea ce vedem la suprafață — nu înseamnă doar lumină, strălucire și validare externă. Dincolo de aceste aparențe, există un spațiu mult mai întunecat, construit din presiune, vulnerabilitate și pierderea identității. Ideea centrală este obsesia faimei și sacrificiile pe care suntem dispuși să le facem pentru a ajunge acolo unde ne dorim. Este despre acel moment în care începi să te pierzi pe tine în procesul de a deveni cine crezi că ar trebui să fii. Estetic, colecția continuă direcția care mă reprezintă — corsete, construcții care restricționează și modelează corpul, elemente inspirate din cultura pop și din zona performativă, dar reinterpretate într-o cheie mai întunecată, aproape confesivă. Nu este doar despre imagine, ci despre tensiunea dintre dorință și costul real al acesteia.
3. Consider că, în momentul de față, tinerii designeri din România trebuie să lupte pentru vizibilitate și pentru locul lor în industrie. Nimic nu vine de la sine, iar expunerea devine esențială — trebuie să fii prezent, să participi și să îți susții constant viziunea. Platforme precum Romanian Creative Week sunt foarte importante pentru că oferă nu doar expunere, ci și un context în care poți intra în contact cu alți creativi și cu industria. În același timp, ajută la construirea unei comunități și la dezvoltarea unei noi generații de designeri care își definesc vocea. Pentru mine, este un pas important în evoluția mea și o oportunitate reală de creștere.
Ionuț Răzvan – Între vulnerabilitate și coerența unui limbaj vizual
Ionuț Răzvan își construiește practica în jurul unui demers profund personal, în care designul devine un instrument de traducere a emoțiilor și a stărilor interioare. Participarea în New Wave Selection marchează un moment de clarificare a limbajului său vizual, într-un context care susține discursurile sensibile și introspective.
1.Selecția în New Wave Selection vine ca o confirmare într-un moment în care simt că limbajul meu vizual începe să se clarifice și să devină coerent. Parcursul meu a fost construit foarte mult în jurul unor stări personale și al unei nevoi de a traduce emoții incomode în obiect textil. Faptul că acest tip de demers își găsește locul într-o platformă ca Romanian Creative Week îmi confirmă că există deschidere pentru discursuri mai vulnerabile.
2.Colecția se numește “Things I hear When It’s Quiet” și este despre introspecție, dialog interior, conturând un take mai comercial față de ce am propus până acum.
3.Platforme ca New Wave Selection sunt esențiale pentru că oferă vizibilitate într-un moment în care mulți designeri sunt încă în proces de definire. Dar, mai important, creează un spațiu de dialog, între designeri, dar și între designeri și public. Cred că impactul real vine din această expunere colectivă: începi să îți vezi practica în context, să înțelegi unde te poziționezi și ce tip de discurs construiești. În același timp, astfel de inițiative pot influența direcția industriei locale, pentru că aduc în față o generație care nu mai este atât de interesată de convenții, cât de autenticitate și de explorarea unor teme personale sau sociale.
Jesisica Durko – Imprint: memorie, emoție și începuturi reinterpretate
Preocupată de memorie și de felul în care aceasta modelează identitatea vizuală, Jesica Durko își construiește colecția ca pe o întoarcere către începuturi. Practica sa explorează fragmente personale și influențe timpurii, transformând emoția într-un instrument de construcție estetică, într-un moment în care își conturează prima colecție individuală.
1. Participarea în cadrul RFW prin platforma New Wave Selection reprezintă ca de fiecare dată o oportunitate unică, RFW a marcat cele mai importante momente din cariera mea în calitate de designer emergent, proiectul de licență urmat de colecția capsulă din cadrul lucrării de disertație iar acum prima colecție individuală, o etapă complexă pe care mă bucur să o explorez într-un context care îmi trezește doar amintiri plăcute.
2. Colecția pe care urmează să o prezint în cadrul evenimentului este intitulată Imprint, narează la nivel conceptual fragmente din anii timpurii, începuturi, emoție pură și spațiul ludic modelat de influențele feminine care stau la baza întregului demers artistic. Este o introspecție în universul meu intim care consider că se aliniază cu etapa creativă pe care o navighez.
3. Consider că platforma New Wave Selection este o adevărată necesitate la ora actuală pentru industria și contextul în care ne aflăm, este mediul ideal prin care orice designer la început de drum își poate face vocea auzită și de ce nu, chiar înțeleasă.
Mario Birdean – Între vis și debutul ca designer independent
Pentru Mario Birdean, participarea în New Wave Selection marchează un moment de tranziție între statutul de student și cel de designer independent. Privit inițial de pe margine, Romanian Creative Week devine acum spațiul în care își prezintă propriul univers creativ, într-un context pe care îl consideră definitoriu pentru parcursul său.
1.Un fel de vis devenit realitate. Țin minte când am venit pentru prima oară la Romanian Creative Week, în 2022, ca student, și priveam fascinat către tot ceea ce se întâmpla acolo. Pe atunci nici nu îmi puteam imagina că voi ajunge cândva să prezint un show individual, dar pe parcurs, încet, am ajuns să aspir la asta. Faptul că am fost selectat îmi confirmă că este bine ceea ce fac și vine ca o validare din partea oamenilor din industrie a căror părere contează pentru mine. Acest moment se aliniază perfect cu debutul meu ca designer independent, în afara studiilor. Sunt foarte recunoscător pentru tot.
2.Este o continuare a temei proiectului meu de disertație. Am aprofundat-o și dezvoltând-o atât la nivel estetic, cât și conceptual dar nu spun mai multe. Veți putea vedea despre ce este vorba pe scena de la Iași.
3.New Wave Seletion consider că este cea mai relevantă, complexă și încurajatoare platformă de modă dedicată designerilor emergenți din România. Aici ni se oferă oportunitatea de a fi văzuți cu adevărat. Platforma determină noile generații de designeri să se dezvolte după niște standarde și valori actuale și relevante.
Mihnea Covaci – SIGIL: identitate vizuală ca declarație de forță
Mihnea Covaci își construiește universul vizual în jurul contrastelor puternice și al referințelor culturale diverse, propunând o estetică în care identitatea devine marcă personală. Colecția sa investighează imaginea ca instrument de putere.
1. Pentru mine New Wave Selection este o oportunitate de a arăta cine ești ca artist într-o lume plină de voci noi, creative. De asemenea, selectia este o validarea a faptului ca directia in care se concretizează Brandul meu, este cea potrivită!
2. De data aceasta vin cu o colecția care vorbește despre puterea vizuală ca o armă proprie. SIGIL este amprenta mea personală și este inspirată din diversitatea triburilor care au contribuit la silueta contemporană feminină și contrastul dintre punk, grunge și rafinament.
3. Cred ca Romanian Fashion Week este cea mai importantă platformă de lansare pentru designerii emergenți și reflectă faptul ca industria creativă din România creează noi legături dintre studenți, profesori, absolvenți, designeri, artiști și public.
Pif Stefano – 10 ani de creație, într-o singură retrospectivă
Cu un parcurs deja consolidat în cadrul Romanian Fashion Week, Pif Stefano revine cu o abordare retrospectivă, reunind într-un singur demers experiența acumulată în timp. Colecția devine astfel o sinteză a evoluției sale creative.
1.Parcursul meu ca designer a fost susținut și validat de selecția și prezența proiectelor mele în cadrul RFW, pe parcursul mai multor ediții, ceea ce mă bucură și sunt recunoscător pentru sprijinul și motivația de care am parte pentru a fi constant în activitatea creativă. Selecția din acest an se datorează premiului obținut ediția precedentă, în urma rezultatului din competiția de proiecte din cadrul secțiunii.
2.Colecția pe care o pregătesc pentru această ediție de RFW va fi o imagine retrospectivă a proiectelor pe care le-am realizat în cei 10 ani de când am ales să studiez și ulterior să creez modă.
3.Consider prezența pe platformă un obiectiv, chiar un standard de atins și de avut în portofoliu pe care fiecare tânăr designer care își dorește să fie relevant, trebuie să îl atingă.
Robert Roca – Designul ca proces de vindecare și introspecție
Robert Roca abordează designul dintr-o perspectivă introspectivă, în care procesul creativ devine un instrument de explorare emoțională. Noua colecție marchează un moment de autonomie și vulnerabilitate asumată.
1. Pentru mine, invitația de a face parte din selecția New Wave din cadrul Romanian Creative Week reprezintă o oportunitate de a crea ceva nou și de a rămâne constant în atenția publicului, într-o industrie aflată într-o continuă transformare, în care apar mereu fețe și idei noi. Este un moment care se aliniază firesc cu parcursul meu, fiind o etapă în care simt nevoia să mă afirm tot mai clar și să-mi definesc identitatea ca designer.
2. Este prima colecție pe care o dezvolt în mod independent, fără profesori îndrumători sau un concept impus. Sunt doar eu și ideile mele, ceea ce vine la pachet cu un sentiment de libertate, dar și cu o doză de vulnerabilitate. Conceptul este unul profund personal și explorează traiectoria prin care sufletul trece în procesul de vindecare după o pierdere majoră, o perioadă de mourning, precum și modul în care face față intensității emoțiilor care îl copleșesc.
3. Consider că New Wave reprezintă o rampă de lansare importantă pentru designerii aflați la început de drum, imediat după finalizarea studiilor. Este o perioadă de tranziție între mediul academic și cel profesional, în care avem ocazia să interacționăm pentru prima dată cu piața și cu publicul real, testându-ne ideile și direcțiile creative.

